奥尔夫

1、②独特性，这个体系以“元素性音乐教育”为特色，明显地区别于“传统”教学法和其它各种国外教学法，与“奥尔夫音乐风格”一样，形成它的独特性。

2、奥尔夫教学体系五种教学方法，分别是：节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法，其中声势教学法是值得我们关注和研究的教学法之，在具体实施过程中，要求学生用简单而原始的身体动作发出各种有节奏的声音。

3、①体系性，我们今天了解的奥尔夫教学法，不仅是一种具体的教学方法，而是从理论原则，指导思想到教材、教学法、教师及丰富的、成功的教学实践等各方面都具备的一个完整体系。它虽然从人的音乐天性出发，从音乐最起码，最简单的元素出发，但一切又都讲究高度完美的艺术性。它虽然十分强调以节奏为基础，但不仅是拍拍打打，对于旋律、和声、配器、曲式等方面都有严格的要求。它虽然以器乐为特色，但又是声乐与器乐并重的。这一切都显示了它完整的体系性。

4、(2)元素性

5、奥尔夫音乐对幼儿能力的锻炼是多方面的。首先它是对幼儿进行音乐启蒙的重要途径和方法。通过奥尔夫音乐可以幼儿提高音乐的感知能力。

6、二、散响类。也就是砂锤、砂蛋以及铃铛类。

7、奥尔夫乐器都以节奏乐器为主，主要分四大类：

8、③灵活性，奥尔夫音乐教学没有教学大纲，没有分年级的要求，它的基础教材不要求一首挨一首地进行，而按音乐语言发展的顺序(如唱5、3、再6，再1(I)，2，先五声后七声等)渐进，它的即兴性更使每年的教材不同，即使采用同一教材的两个不同班级的课，也不出现重复，永远是新鲜的。在德国各地，各校，在运用这一体系的世界各国，都不一样。

9、音乐教育

10、体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。

11、①节奏为基础，奥尔夫认为音乐中节奏是比旋律更为基础的元素，不同的歌不可能是同一个旋律，却可以是同一种节奏。

12、其次有利于培养幼儿的节奏感，二胡音乐是节奏鲜明的，适合幼儿的一种音乐形式，所以在这个过程当中，儿童通过学习是可以提高他们的节奏感的。

13、奥尔夫音乐教育系统是当今世界上最着名和最有影响力的音乐教育系统之一。奥尔夫音乐可以让孩子们作为表演者参与到音乐中，与节奏，律动，语言密切相关，使用最原始的音乐形式来贴近孩子，并培养孩子对音乐，表演和创作音乐的兴趣。

14、④开放性，从实质上说来，奥尔夫教学体系可以归结为一种教学思想，因此它没有框框、不封闭、不排他，可以把各种教学法吸收到自己的体系中来，因而它必然逐步发展、逐步丰富、永远没有终结。

15、奥尔夫音乐教育体系是当今世界上最着名、影响最广泛的音乐教育体系之一。奥尔夫音乐让儿童作为演奏者参与到音乐中，与节奏、律动、语言紧密联系，用最原本的音乐形式贴近儿童，培养儿童喜爱音乐的兴趣、表现和创造音乐的能力。奥尔夫音乐教育追求的不仅仅是音乐本身，而是建立在人类学基础上，用音乐的手段去发掘儿童各方面的潜能，提高儿童的参与能力、专注力、感觉统合能力、听力、记忆力、认知理解能力、语言交流能力等，使之成为更自然、更健康、更完善的人。

16、奥尔夫音乐听觉记忆力儿童潜能引论卡尔·奥尔夫是德国的作曲家、音乐教育家和指挥家。奥尔夫的音乐作品风格与其儿童音乐教育理论相适应，丰富的节奏型、大量的打击乐、简单的和声、旋律配合节奏而创作、具有强烈的感染力。奥尔夫主张"原本性"的教育理念，强调让儿童参与表现和创造音乐。奥尔夫音乐是建立在音乐的基础之上，目的是为了发掘儿童的潜力。

17、在奥尔夫音乐教学法里，音乐只是一个媒介，例如通过音乐的手段来训练儿童的听觉记忆力，为的是让儿童能够更好的进行各项学习。

18、奥尔夫音乐锻炼幼儿的反应能力。《小矮人与大巨人》，通过音乐律动，渐强渐弱，由大变小由小变大，通过肢体表现出小矮人与巨人的特点。

19、奥尔夫音乐对孩子有什么作用？通过对奥尔夫音乐教学法的研究，发现音乐对于儿童听觉记忆力的培养有着重要作用，从音乐教育的角度，通过对奥尔夫音乐的分析，找到改善儿童听觉记忆力的方法，即通过音乐的训练改善儿童的听觉记忆力。听觉记忆力是指听觉感知在记忆过程中占主导地位，是一种重要的学习能力，听觉记忆力的好坏对儿童的学习效果有着重要影响。

20、三、木质类。质地为木质。声音清脆四、金属类。所有的铜质、铁质等金属打击乐

21、它采用声势节奏、随乐律动、音乐游戏、器乐合奏、戏剧表演等多种形式进行音乐教学

22、⑤艺术性，奥尔夫教学体系要求从教师的教学到表演、乐器制作，那怕是最简单的，也必须有艺术价值。奥尔夫教材中很简单的四小节儿童歌曲，在艺术上都很经得起推敲，质量要求很高，音准、音色毫不含糊，在和声、乐曲结构、配器等方面都有它自身的艺术准则。

23、奥尔夫把他的音乐称之为“元素性的音乐”，并自喻为“野生物…”。在他的音乐教育体系中元素性具体表现为：

24、奥尔夫音乐是发掘儿童潜能的音乐教学法，是培养儿童听觉记忆力的绝好方法。它让儿童真正做到了参与音乐、表现音乐、创造音乐，让儿童在最原始、最纯粹的音乐环境中发挥出自己的潜能。儿童的听觉记忆力是一种重要的能力，通过奥尔夫音乐教育中节奏和旋律的模仿、创造，听觉与身体律动的结合，视觉与听觉的交替刺激等音乐活动可以提升儿童的听觉记忆力。在各种元素性音乐训练中，培养儿童对事物敏锐的反应，对声音的清晰认识，对过程的持久记忆。奥尔夫音乐能够有效地改善儿童的听觉记忆力，能够从音乐出发，发掘儿童更多的潜能。

25、同时，也对自闭症儿童有着补充治疗作用，够提高自闭症孩子的主动性与参与能力，通过看听摸闻敲打身体，用乐器、舞蹈和音乐互动，提高对孩子的吸引力。

26、奥尔夫音乐教育是世界著名、影响广泛的三大音乐教育体系之一，它的三大主要特点为原本性、综合性、创造性。奥尔夫音乐教育的原理可以归纳为六点，分别是综合性；即兴性；亲自参与、诉诸感性、回归人本；从本土文化出发；适于开端；为所有人。

27、一、皮革类，也就是所有的鼓类

28、声势训练是当代音乐教学中一种运用较广、影响较大的先进的节奏教学方法之一。声势训练主要包括动作、节奏、演奏、演唱、朗诵等内容，是奥尔夫教学法的一个重要方面。

29、(1)完整、独特的体系

30、教育的最终目的是为了育人，作为音乐教师，不应把音乐知识的教学作为目标，而应培养学生成为具有想象力、创造力、懂得享受音乐和生活的人。奥尔夫认为良好的音乐教育必须兼顾音乐的双重意义，即：艺术性音乐的技艺学习和本能性音乐的表现欲望的培养。我们要培养学生感受音乐、表现音乐的能力，更重要的是培养他们会学习、会生活的能力，让他们喜欢音乐、享受音乐，热爱生活。

31、奥尔夫最著名的代表作是《布兰诗歌》，首演于1937年，是奥尔夫的舞台作品《胜利——三联剧》里的第1部，副标题为“世俗歌曲”，歌词使用了拉丁文。《布兰诗歌》的序歌《哦！命运》曾被纳粹改编为党卫军第一装甲师进行曲《SS闪电部队在前进》，后又被恩雅与ERA乐队改编为NewAge而声名大振。

32、音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大

33、奥尔夫音乐是一种游戏律动，它是通过音律。加上动作，两者结合展现音乐。他的动作特点具有欢快。简单。有节奏感。